著名书法家翟永华作品欣赏
| 翟永华，1962年12月生于山东省东明县。1999年--2000年研修于中国美院书法篆刻专业。2006年9月--2007年9月就读于中国书法院研究生班，现受教于国家画院邓嘉德先生。中国书法家协会会员，中国书法之乡联谊会理事，山东省书法家协会理事，菏泽市书法家协会常务副主席，菏泽市政协书画院副院长，菏泽新闻书画院副院长。 |
翟永华，1962年12月生于山东省东明县。1999年--2000年研修于中国美院书法篆刻专业。2006年9月--2007年9月就读于中国书法院研究生班，现受教于国家画院邓嘉德先生。中国书法家协会会员，中国书法之乡联谊会理事，山东省书法家协会理事，菏泽市书法家协会常务副主席，菏泽市政协书画院副院长，菏泽新闻书画院副院长。
作品荣获全国第二届银河书法大赛青年组一等奖，新世纪全国书画大奖赛金奖，庆祝建国五十周年全国书画家作品展金奖，第二、三届纪念毛泽东全国书画家作品展金奖，首届中国美院学生作品“造型类”二等奖，全国第四届赛克勒杯书法大赛二等奖。入展第六、七、八届全国展，第七届中青展，首届、二届扇面展，第二届正书展，第四届新人展，首届全国书法百家精品展，首届中国兰亭奖书法展，首届青年展，首届、二届“杏花村汾酒集团杯”全国电视书法展，第三、五届楹联展，第二届流行书风、流行印风展等二十余次国家级重大展览。1995、1996作品应邀在日本、新加坡、香港展出。三十余件作品被北京人民大会堂中国艺术研究院、中央档案馆等收藏。《中国书法》杂志2004年第9期专题介绍，出版当代中青年书法名家精品系列翟永华卷。北京翰海2010年11月20日拍卖其小楷长卷，最终以44800人民币成交。2012年被评选为全国当代30位最具学术价值与市场潜力的书法家，菏泽市百名模范人物，山东齐鲁文化之星。2012年12月随中国书法家协会组织的书法代表团到马来西亚参加学术交流活动。
心书俱正格自高
——翟永华书法大家谈
邓嘉德（中国国家画院专业画家、国家一级美术师、《中国画研究》执行副主编、中国美协会员、四川省美协副主席）：现代书法与中国画的关系，许多人已不以为然了，我却始终认为书法是中国画的重要组成部分，并为自己年轻时未下苦功而深深遗憾。因此，对凡是精研书法的人都心怀敬意，甚至还有几分羡慕和淡淡的嫉妒，也因此和年岁不高而功力深厚的永华一见如故，受益多多。我认为，中国艺术只凭聪明不行，投机取巧更是背道而驰。无麻纸十万，就没有米元章；无“一日临帖，一日应请索”之功，就没有王觉斯。只有脚踏实地日日浸淫，水到渠成的达者才能修成正果，古往今来绝无例外。永华就是深谙此理的真聪明人，永华之书博采众长，每一步都走得很稳很扎实，在很难取得成就的楷书领域有今天的成就绝非幸至，非熟稔此道者难知其中甘苦。我相信，永华有足够的能力和才智，以楷书为基础打通其他领域。为提高和拓展对笔法的理解，现在永华又兼习中国画，所以，这只是个时间问题。预祝永华在书画两个领域都取得更大的成绩！
刘守安 （首都师范大学中国书法文化研究院院长、博士生导师、北京书法家协会副主席）:要把字写好，一靠兴趣。有兴趣，才有动力；二靠勤奋。勤奋地临碑习帖，才能掌握毛笔的提按使转，掌握笔法、字法和章法；三靠悟性和灵气。读帖能悟，搦管手灵。认识永华多年，我觉得他具备以上三个方面。永华不偷懒，不使巧，不翻着跟头“创新”，而是老老实实学，下功夫去写，因而不断有所提高。他的字不求怪诞而有新意，不装潇洒而见灵动，大幅小件，均见功底，素纸彩笺，都很精到。在炒作成为时尚、折腾成为风气的今天，能老老实实写下去，静下心来练功夫的人非常可贵，永华是一位。
谢孔宾（菏泽学院教授、中国书法家协会会员）：唐代柳公权说“用笔在心，心正则笔正”，说明了德艺双修的重要性。孔子说“君子坦荡荡，小人长戚戚”，心志不高，俗念塞胸，怎么能创作出好的书法艺术作品呢？翟永华是当今青年书坛新秀，他常来我处讨论书法问题，表现得平和坦诚，不疏不狂，见解高远，使我倍受感动和敬佩。他生活在中国书法之乡东明，自幼在刘守安、李温良、彭惠卿书法大家的扶持、栽培和影响下，首先学会了做人，同时也走上书法艺术道路。自幼习书钟繇、二王楷书，功力极深，常出新意，真草隶篆皆能，楷书尤佳，特别中、小楷书更是神韵灿然，动人心魄。正是：习书心正亦笔正，取法魏晋不随俗，心追高标无媚姿，血心耗去有多少，头上黑发添白丝！
于法杰 （原菏泽地区人大工委主任、菏泽市书法家协会名誉主席、菏泽市农民书画研究会会长）：我与永华之间的“忘年之交”已经20多年了。认识他是在1992年5月，参加他个人在东明县举办的首次书法展。那时候，他还是个不足30岁的青年，但却给我留下很深刻的印象。因为，他书法作品的字里行间，透着一种艺术的灵气；他简短的谈话中，流露出对书法艺术的强烈追求。我当时就对县委、县政府的领导同志讲：这个小伙子悟性很高，有很大的发展潜能和活力，将来在书法界一定会有所作为。天不阿私，定酬勤者。20多年来，永华凭借他的聪慧天资，勤奋刻苦，笔耕不辍，孜孜以求，使他从当年名不见经传的新手出落成可在全国书坛驰骋的高手了。他的功力、学养、见识和综合素质都达到了一个新的境界。他的楷书结体严谨，秀丽清雅，书写平实而饱含功力，点画舒收得体，展现出厚重韵味，逐步形成了自己的气风醇正、格调高华的特点。书品折射人品，永华为人忠厚、谦和随缘，平实真诚，不事张扬，给人一种特有的亲和力。加之他勤于思考，乐于行事，还具有较强的组织协调能力，能办好事，办成事。
刘勇（中国书法家协会会员、山东省书法家协会理事、菏泽市政协主席、菏泽市书法家协会名誉主席）：我与永华相识相知10余年。综括其为书为人之经历，诸多褒扬溢美之词也许都大而无当，但他深通“舍得”之辩证关系，且躬行不悖，是毫无疑问的。书法学习上，永华对钟繇和二王的楷书、魏碑都有钻研，而他的发力则在楷书，尤其对钟繇的《宣示表》、《荐季直表》等几表一直反复淘洗。钟繇被称为 “正书之祖”，他划时代的贡献，在于几乎以一人之力完成了隶书与楷书的彻底分流，这是我国书法的拐点。以现在的眼光看，钟的楷书还是“未完成式”，带有明显的过渡的痕迹。然永华慧眼独具，认为未成熟的美最为自然，最容易吸收消化，故以“弱水三千，只取一瓢饮”的执着，心无旁骛，终有所成。其创作的楷书，笔致不激不厉，结字自然安稳，韵致十足，赏之使人如沐清风，如品甘醇。在中国书法家协会举办的重大书法展中，连续20余次入展、获奖，为发展我市的书法事业做出了应有的贡献。
温新月 （菏泽市老年书画研究会会长，原菏泽地委委员、地纪委书记）：1980年代初，我常到东明焦园公社检查工作，每次都看到一个小伙子用毛笔沾水在水泥地上写字，引起我的兴趣，他写的柳体榜书，颇具功力。这个小伙子就是翟永华。后来，我在他办公室看到墙壁上挂满了书法作品，大多是他的习作。在与他交流时，永华略显腼腆，但却透露出对书法艺术的执着和自信，给我留下了深刻的印象。之后，由于工作原因，我和永华见面的机会很少。但却时常打听他的消息，他先后到中国美院、中国书法院、国家画院学习，走遍大江南北，拜师访友。由于他谦虚好学，转益多师，书法进步很快，逐渐形成了个性鲜明、书风凝重、在继承传统的基础上又有自己创新的艺术风格。前不久的一个晚上，我正在看电视，忽然接到永华的电话，说刚刚接到通知，被评为2012全国30名最具学术价值与市场潜力的书法家，后来得知永华又获得了 “菏泽市百名模范人物”、“齐鲁文化之星”，作为东明同乡真为永华高兴。
李胜洪 (中国艺术研究院中国书法院常务副院长、中国书法家协会理事)：中国书法院成立8年多来，培养了一批又一批的优秀中青年书法人才，可谓桃李满天下。山东菏泽翟永华便是其中的佼佼者之一，他诚朴无私，为学严谨，厚以待人，处事缜密，曾担任2007届研究生课程班二班班长，在校期间组织一系列书法、文体活动，得到了老师和同学们的一致赞许，为中国书法院的繁荣发展起到了积极的作用。“艺术当随时代”，一个成功的艺术家，无不是从传统与当代的纵横坐标中确定自己的位置。永华学书，五体皆习，尤擅楷书，其书法乳钟繇，胎息晋唐，功夫做得有板有眼，气息雍容自如。楷书难写，难在淡则无味，直则无情，欲浅不得，欲深不能，而在这方面永华把握得很到位。有格便有调，皆情性自然之谓也。永华是慧人，愿他在艺术的道路上越走越远。
贾庆军(菏泽市作家协会主席)：永华先生之于书法，志存高远而又脚踏实地，心存敬畏而又目标如一，从来视书法如生命，为了书法他可以抛弃一切。永华先生的作品刚柔相济，余味悠远，饱浸儒家气息，在全国书法界独树一帜。更难能可贵的是，虽然名声日隆，但在他身上，我们却看不到那种常在一些艺术家身上见到的俗气和戾气，没有那种无真知而骄狂。当然，相对于书法大家，永华还只是具备了某些元素。与最终戴上书法大家的桂冠还有一定距离，他还要做出百倍努力。作为朋友，我们翘首以待。
尹慧萍（菏泽市文联主席）：永华先生，生于黄河岸边，庄子故里，是我的东明同乡。东明是很有名气的中国书法之乡，书法人才辈出，仅国家级会员就有十数人之多，这在全国是不多见的。而他又是这个“中国书法之乡”的领军人——东明县书法家协会主席。几十年来，永华先生悠游于书林，扬帆于书海，取得了骄人的成绩，成为菏泽书法界的名家。永华先生师古而不泥古，不随时流，于传统中出新奇，写出一手彰显自己风格的好字。他的书法，不燥不火，不飘不浮，扎实稳健，平淡自然。他也是一位谦和、朴诚、儒雅之士，不善巧语，不尚空谈，有一种平实而深沉的文人风度。古人曰：“平淡最难求”，又云：“书如其人”、“书如其情”、“书为心画”、“写字者写志”，他正是在以书写心，以书写情，以书写志。看其字，知其人；知其人，识其书。人品如金字如玉，黄河岸边歌大风。我想，这些就是对翟永华的真实写照。
赵统斌(中国作家协会会员、菏泽日报社副总编辑）：20年前，我曾为永华写过一篇 《万事不难只爱做》的短文，介绍了他怎样在李温良先生的指导下临习楷书并取得成绩的过程。书画于我虽非本行，却是由衷而执着地热爱。迄今，我曾为数十位书画家“造像”，并与“像主”保持着恒久的友谊。永华就是我不断联系并一直关注的一位。永华帅气而不浮浪，他风度儒雅，处世沉稳，做事踏实。在书法临习和创作上，从楷书的创始人钟繇处寻求突破的路径，因之，其书作既秉承传统的规制，又充满创新的意趣，予人以审美的享受。今后，愿其再注重一下字外的修为，以使书作更有意蕴和个性，提升到一个令人艳羡的档次。 晓蕾 整理
踏天磨刀割紫云
——翟永华书法的意境与气象
初识永华，我们俩都已届中年。
我暗自惊诧，翟兄虽鬓染秋霜，但其双目炯炯，英气逼人。质朴谦逊的举止里，难掩其洋溢的真诚与才情。
自古人常有“白发如新”之慨，便是虽长相处而彼此生疏。我们却是一见如故。他常常谈起书法的韵趣玄妙，全然不顾我这个书法门外汉的理解力，动情处甚至言之汤汤，欲罢不能。我竟然深深为之动容，我知道，这是激情，是薄发，是挚爱，是蓬蓬勃勃、难以遏止的艺术原动力。
我喜欢听故事，真实的故事，最好是对方本人的故事。
一个偶然的机会，永华兄对我拉起了家常。和很多文艺人士的成长经历相仿，他对书法的热爱也出于幼时所受的熏陶。祖父是乡村有名的文化人，一手好字，让人啧啧称叹。适逢年关，祖父研墨运笔，为前来求字的乡亲父老撰写春联。尚不识字的永华帮爷爷拉纸。那时，他就感觉到红纸上的黑字真是了不得，个个都浸透着一种力量，一种韵味，一种美感。不久，年幼的他便拿起了笔，并在随后的几年里，成为一个乡、一个县的书法少年才俊。
故事开头，并没有显示出多少出奇之处。甚至，其后永华青少年时，刻苦用功，同时拜师县里最有声望的名家，这些都在情理之中。
古今成才事情，大抵可用“踢过八年脚面，熬过十载干灯”的模式来套，那时的永华兄也是如此——他回忆说，一周至少两大捆报纸，两大瓶墨汁。所谓“墨池笔丘”，笔墨纸砚，成了一个平民子弟衣食之外的主要开销。年少的他，孜孜以求，沉浸其中，多少生活的艰难困苦几乎全然不觉。家在黄河边，年少的他不仅要学习，要练书法，更要为家庭担一份责任。他常常起早贪黑，为家喂猪放羊，到黄河边割草。汪汪洋洋的黄河无语东流，莽莽苍苍的大地平坦如砥，天高云淡，鸿雁长鸣。兴之所至，少年一扔镰刀，用芦棒，用手指，最后是用整个手掌，横竖撇捺，弯折勾挑，在黄河滩的胶泥地里尽情地挥洒。那一个个阴刻般留在黄河滩胶泥上的字，此时仿佛都有了鲜活的生命，在跳荡，在奔跑，在飞翔……天、地、人、河，字成了人与自然心心相映的见证。我感叹：这一刻真美，这是一幅画，一幅心灵抒情的画，一幅以书法来告白的“人与自然”。
故事里，最让我动容的，居然还是情。年届不惑时，永华面临了人生的“艰难时刻”，但他却时时有着外出学习深造的冲动。贤惠的妻子看在眼里，虽然家里并不宽裕，但她还是悄悄地为他准备好了不菲的学费和盘缠。他很感动，决心远游求学，到千里外的杭州中国美院学习。临行前一幕让人终生难忘——早晨五点的火车，鬓发斑白的老母亲三点下厨，烙了多张葱花大饼；父亲也早早起床，为他打点好行装。在母亲远望的目光里，父亲一直将他送到火车站，又一直送他上火车……母爱如河，父爱如山，远行的永华乘坐在长风如嘶的列车上，泪流满面。
在中国美院，他成了99年级的佼佼者。由于天赋，由于勤奋，由于高师的指点，他屡获大奖，多次参展，初得薪酬，一切竟是那样的水到渠成，波澜不惊。面对蜂拥而来的众多荣誉，永华不骄不躁，沉静自持。他回忆说，这都是因为心中对家乡、对师长、对父母的深沉的爱。寸草难报三春晖，人怎会因一点点的成绩而沾沾自喜？
走出美院，永华书法艺术之路从此走得更快。
他告诉我，聊以自慰的是：30年来，他遍访了当代众多的书法高手，大家不下50余人：启功、欧阳中石、沈鹏、王镛、张海、刘艺、魏启后、张荣庆、王冬龄……他们虽名声遐迩，但多和蔼可亲，平易近人。永华说，那时就是抱着一种学习求教的心态，带份薄礼，上门谒见。有的有引荐书信，有的干脆就是“直接找”。就是一次在拜谒沈鹏老先生的时候，老人在看了他的“魏晋式楷书”作品后，说了八个字：“有特点，可以写下去”。就是这短短的八个字，给了他莫大鼓舞，他也凭此屡获国家重量级的大奖。同大师们见面，更多是一种“接气”，人只有感受大师的气度，才能为自己增强信心，确立目标，同时也可为自己的艺术成长探寻出一条可行之路。
永华的“魏晋式楷书”，似隶似楷，非隶非楷，可谓是独辟蹊径，自成一体。专家们一直称赞其书写笔致不激不厉，娴静温婉；节字点画沉实，自然安稳，舒朗宽绰。起伏安闲，顿挫有致，浑厚凝重而不失清新明丽，方正严谨而不失圆融洒脱。
但我更喜欢他的行草和魏碑，如果说“魏晋式楷书”是其谨慎矜持的言行外在，那么行草则是其潇洒大度的心灵世界——行云流水，腾蛟起凤；苦心孤诣，探骊得珠；扪隙发罅，涉笔成趣。似哀梨并剪，若瘦土韧竹。时字夹风霜，隐忍不发；忽烂若披锦，斐然成章。
尤其是魏碑，给我的印象是：错彩镂金，方显刀笔老手；掇菁撷华，不蹈他人旧辙。起承转合，时时现劲骨丰肌；探本求源，处处有吉光片羽。
旧学商量加邃密，新知培养转深沉。永华的目光很深沉，因为他的目光很远大。他说，他要在两年内完成两百幅作品，以求温故知新、再辟新境——其中一百幅是名帖临摹，一百幅是个人创作。
言者淡淡，闻者叹息。“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫”。一句再平常不过的谚语，一句连孩童都耳熟能详的顺口溜，此时却显得意蕴深沉，令人回味——只有下得“踏破铁鞋”的功夫，才能挥洒自如，游刃有余。
我忽然觉得，永华像位游方的僧人——别人叫他“苦行僧”，但他却不以为苦，而是在行走的路上兴致盎然，激情满怀。我还觉得，永华更像是一位穿着铁鞋的远行僧人，有信仰，有毅力，有追求。
我期盼，这样一位“穿着铁鞋的僧人”，有一天能到达其追求的艺术乐土，在艺术的天地里大快朵颐，甚至“踏天磨刀割紫云”。
雪晴
2013年6月6日晨
说说翟永华和他的书法
于明诠
大约十四年前吧，冬天，我陪吴振立、华人德两位先生游东明庄子故里，住在漆园宾舍。几天里，和几位先生或游览黄河，或坐而论道，特别快活。那次活动就是翟永华安排接待的，他当时在县委机关供职，但爱好书法，依稀记得他写钟繇风格的小楷，其他行书草书也都写，潇洒漂亮，写得挺好。因为我们年龄差不多，又都是山东老乡，在一起聊得就特别多。后来他就提出请我给他刻印章，我虽然那时喜欢刻印，但极少应酬给人刻名章，永华很有韧劲，我经不住他缠，就刻了一方“子实”（他的字吧）送他。其实那方印刻得很一般，没想到，十多年过去了，这方印他还经常用着，可见，永华是个很重朋友情谊的人。
十多年来，我和永华见面的机会不是很多，当下的社会里，大家也都忙。虽然很少见面，但我却经常听到他入展获奖的消息，老朋友自然是为他高兴。因为见面少，他的具体情况就了解得少，连他作品风格的变化也所知甚少。最近几年，和他见面最多的一次，就是2006年冬天在北京中国书法院第二届书法研究生班上，我在每届班上都担任半月的课程，他当时是班里写得最好的几位高手之一，还担任着二班的班长（共三个班），他们学员当中有很多来自全国各地的名家高手，但他在班里人缘好、威信高，大家都很佩服他。提两件事可以作证明，一是就在我讲课期间，他组织了一次经典临摹展，反响很好，连王镛院长都到场看了，评价不错；二是组织元旦文艺晚会，有声有色，丰富多彩，大家一致评价达到了专业水准。由此可见，永华不仅字写得好，还是一位难得的多面手，是个真正的人才。
经过多年坚持不懈的勤奋努力，特别是在中国书法院一年的脱产学习，永华不仅在真草隶篆各种书体上都有了全面地发展，而且拓展了知识视野，更新了艺术观念，其创作水平有了长足的进步。他的同学周天这样评价他：“翟永华的楷书书写，笔致不激不厉，娴静温婉；结字点画沉实，自然安稳，舒朗宽绰，其中又不乏浑厚凝重的韵致。读他的楷书，给人的感觉总是清新明丽的，有时像是溪水边的闲庭信步，有时又像石岩上的煮水品茗”；我以为这话说得十分中肯，的确，翟永华的楷书强调毛笔在纸面的书写，摆脱一笔一画中‘做’的痕迹。当然‘做’也是有层次的，不懂‘做’的人，‘做’出来的是做作；懂‘做’的人，‘做’出来的是自然合度，让阅读的人看不出‘做’的痕迹。翟永华的书写是属于后一种的。翟永华又不乏耐心和细心，所以他的书写能稳得住，关注精细。在这样的前提下，翟永华的书写用笔力避花哨，由初始的顿挫有致、方正谨严渐渐地转化到起伏安闲、呼应合度、扭续自然、圆通洒脱上来。书写中弱化了一些东西的同时，其他方面便强化起来，个人风格也随之突显出来。以此，近年来，人们也渐渐地认识了他的楷书写作。对于学习来说，翟永华的悉心积累是有效的。积累是在反反复复的磨笔头儿，修炼自己的心性。这种积累是必要的，同时也是在迷茫中寻找和发现自己。翟永华无疑是成功的。
祝愿永华在今后的艺术道路上，不断进取，更上层楼。
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